Paul Cézannen 10 suosituinta maalausta

Video: Paul Cézanne

Paul Cézanne (tammikuu 1839 – lokakuu 1906) oli ranskalainen taiteilija ja maailmankuulu postimpressionistinen taidemaalari.

The artist’s work bridges Impressionism at the end of the 19th century and Cubism, a new line of artistic exploration at the beginning of the 20th century. Both Matisse and Picasso considered Cezanne “the father of all of us.”

Paul Cézannen geometrisen yksinkertaistamisen ja optisten ilmiöiden tutkiminen inspiroi monia 20-luvun maalareita kokeilemaan yksinkertaistettuja ja monimutkaisia ​​useita näkemyksiä. Hänen työnsä osoittaa hänen taitonsa ja käytön suunnittelussa, väreissä, sommittelussa ja kartografiassa.

Cézanne käyttää usein toistuvia, herkkiä ja tutkivia siveltimenvetoja saavuttaakseen korkean luonteen ja selkeyden. Hän muodostaa väritasojen ja pienten siveltimenvetojen avulla monimutkaisia ​​kenttiä, jotka osoittavat sekä silmän aistillisia vaikutuksia että luonnon abstraktia logiikkaa.

Taiteilijan maalaukset välittävät Cézannen syvällistä tutkimusta aiheestaan, tutkivaa katsetta ja sitkeää yritystä painiskella ihmisen visuaalisen havainnon monimutkaisuuden kanssa.

This is his contribution to world art. Here are 10 of the most famous paintings by one of the greatest painters ever.

1, uimarit

Paul Cezannen uimarit

Uimurit

"Uimarit" on ranskalaisen taiteilijan Paul Cézannen öljymaalaus, joka julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1906.

Maalausta kutsutaan joskus "Isoksi kylpejäksi" tai "Suureksi kylpejäksi" (jotta se erottuisi taiteilijan muista pienemmistä samaa aihetta käsittelevistä teoksista), ja sitä pidetään yhtenä modernin taiteen mestariteoksia, ja sitä pidetään yleisesti mm. yksi Cézannen parhaista teoksista.

In each version of “The Bathers,” Paul Cézanne tries to keep his work from being sought after by novice audiences by escaping the ephemeral fads, breaking away from the traditional form of painting, and giving his work a timeless quality.

Doing so paves the way for future artists to ignore current trends and paint works equally appealing to all generations.

"The Bathers" -elokuvan abstraktit alastonnaiset antavat maalaukselle jännitystä ja tiheyttä. Taiteilijan taito ulottuvuussymmetriassa on huomattava, ja hän mukauttaa alastonmuotoja puiden ja jokien kolmiomaisiin kuvioihin.

The skill in depicting landscapes and still lifes also reminds the Great Bathers of the works of Titian and Peter Paul Rubens. It is also often compared with the famous Spanish artist PicassoSaman ajanjakson "Les Demoiselles d'Avignon".

custom The Bathers Post -tukkuvalmistaja Kiinassa

The Bathers Post

Cézanne spent seven years creating the painting, which was still unfinished when he died in 1906. In 1937, Joseph E. Widener, a major benefactor to the Philadelphia Museum of Art, purchased it.

Philadelphian taidemuseossa esillä oleva maalaus on suurin Cézannen Bather-maalausten sarjassa. muut ovat Museum of Modern Artissa New Yorkissa, National Galleryssa Lontoossa, Barnes Foundationissa Pennsylvaniassa ja Art Institute of Chicagossa.

2, korttipelaajat Paul Cezannen korttipelaajat

Korttipelaajat

"The Card Player" on Paul Cézannen maalausten sarja, joka valmistui Cézannen viimeisellä maalauskaudella 1890-luvun alussa. Tässä sarjassa on viisi kappaletta, kaikki erikokoisia ja -hahmoisia. Lisäksi Cezanne piirsi luonnoksia tähän teossarjaan.

The largest painting, “The Card Player,” was completed between 1890 and 1892 and is now in the collection of the Barnes Foundation in the United States. The painting features five characters. Cezanne may have specially added the person standing behind to enhance the depth of field.

custom Card Players License Plate -tukkuvalmistaja Kiinassa

Korttisoittajien rekisterikilpi

The composition of another “Card Player” from the Metropolitan Museum of Art is similar to the largest but only half the size of the latter. X-ray and infrared studies have found layers of paint underneath this painting. Graphite means that it may be the first painting painted by Cézanne after repeated modifications rather than the second.

custom Card Player Photo Frame -tukkuvalmistaja Kiinassa

Card Playerin valokuvakehys

The composition of “The Card Player” was further refined in the last three works. Cézanne deleted the bystanders in the background so that the audience’s attention was focused on the card player. The smallest of these three paintings is now in the Musée d’Orsay in Paris. Art historian Meyer Shapiro said this is the perfect one in the “Card Player” series.

It may also be the last picture in this series. The remaining two paintings are in the Kotoud College of Art collection in London, and the other is in the hands of private collectors.

3, Mont Sainte-Victoire

Paul Cezannen Mont Sainte-Victoire

Mont Sainte-Victoire

Mont Sainte-Victoire on ranskalaisen taidemaalarin Paul Cezannen luoma öljymaalausten ryhmä.

Mont Saint-Victor on vuori Ranskassa. Koska Cézannen kota näkee koko vuoren, hän on maalannut kymmeniä teoksia tälle vuorelle.

räätälöityjä Paul Cézanne puuvillakasseja tukkumyyjä ja toimittaja Kiinassa

Paul Cézannen puuvillakassit

Sininen vuorella on vaikutelma ilmasta. Tämä maalaus on post-impressionismin teos. Cézanne, analyyttinen post-impressionistinen taidemaalari, kiinnitti paljon huomiota värilohkoihin ja muotoihin maalattaessa näitä maalauksia.

Hän käyttää geometrisia hahmoja kuvaamaan luonnonmaisemia ja sitten eri värejä ilmaisemaan kuvan syvyyttä.

4, asetelma verhon kanssa

Paul Cezannen asetelma verholla

Asetelma Verhon kanssa

Ranskalainen taiteilija Paul Cezanne teki "Asetelma verhon kanssa" vuonna 1895.

In Cezanne’s still-life works apples often become his “still-life” sketches. Several apples are placed messily on a table or fruit plate on a tablecloth, which is a particularly interesting picture.

When Cezanne’s still-life apple appeared, the Western art world was shocked. This is an apple with no politics, no so-called thoughts, no ambition, no rush, no pretending to be deep; it is fresh, fragrant, real and tangible, faithful to its natural attributes, quiet and shiny.

Still Life With A Curtain Photo Frame -tukkutehdas Kiinassa

Asetelma verholla valokuvakehys

All the women under Cezanne’s brush seemed to have an apple-like temperament. They sat there, without the so-called ambition of working hard for the future; they were so quiet that they were just apples.

5, kallopyramidi

Paul Cezannen pääkallojen pyramidi

Kallojen pyramidi

“Pyramid of Skulls” was made by French artist Paul Cezanne in 1901. It depicts four human skulls stacked into a pyramid. In pale light and dark background painting, the skull pyramid is outstanding in the artist’s work.

“No other painting can approach the audience as close as Cezanne’s painting.” Art historian François Garchamp commented, “These skulls can shock the audience from the confidence of long-term still life paintings. ”

mukautettu Pyramid Of Skulls Souvenir Magnet -tukkuvalmistaja Kiinassa

Pyramid Of Skulls -matkamuistomagneetti

Some of these works are painted with oil and watercolor, contrasting meaningfully and visually more subtly. Compared with traditional methods, the subject of the painting is more vivid.

”Skull Pyramid” on ainutlaatuinen taiteilijan töissä, ja Cezannen tapa sijoittaa esineitä niin lähelle katsojaa on inspiroinut monia taiteilijoita, mukaan lukien Picasso ja Andy Warhol.

6, Madame Cézannen muotokuva

Paul Cezannen muotokuva rouva Cézannesta

Madame Cézannen muotokuva

“Portrait of Madame Cézanne” was painted by French painter Paul Cézanne during 1888-1890.

The painting looks quite ordinary, as if it has no profound meaning. A woman in a red coat sits on a chair, honestly, even a little stiffly. The background behind is also very simple, with no patterns or other visually appealing things.

Taustan ja etualan yksinkertaisuuden lisäksi huomasimme jopa, että hahmojen kasvot ja kädet eivät olleet piirretty kovin elävästi ja huolellisesti, kuten odotimme.

räätälöity Paul Cézanne matkamuistolaukku tukkuvalmistaja ja toimittaja Kiinassa

Paul Cézanne matkamuistolaukku

However, in Cezanne’s view, this kind of rational order is very important. He felt that painting can be innovated and introduce light and color, and the rationality and order in the painting cannot be given up, otherwise, a painting will fall out and not stand up.

Color should reflect depth, distance, shape, and even entity. He said very vividly, “I want to make Impressionism a stronger, more attractive, and museum-like art.”

7, Poika punaisessa liivissä

Paul Cezannen Poika punaisessa liivissä

Poika punaisessa liivissä

"Poika punaisessa liivissä" oli Paul Cézannen maalaus vuonna 1889 tai 1890. Se on yksi taiteilijan kypsyyskauden edustavista teoksista.

Poika on kuvattu maalauksen keskellä. Hän istui pöydän ääressä, kasvot oikealle. Hänen vartalonsa oli taipunut ja vasen käsi tuki häntä heikosti. Pojan pää lepäsi hänen poskeaan tukevaa kättä vasten.

The painting is organized by three main diagonals: the angle of the boy’s sloping back and head, the dark green curtain behind the boy, and the long angle of the seat and table that rise from the lower left. These three angles are offset by the angles of the boy’s thighs and arms, creating a tightly connected structure of intersecting diagonal lines.

räätälöity Paul Cézanne Ceramic Plate -tukkuvalmistaja Kiinassa

Paul Cézannen keraaminen lautanen

He wore simple clothes and a white shirt with a red fabric vest on the front and ochre on the back. Bring a pair of blue pants. On the left is the dark interior of the room. The front wall is lighter, on which one can see the details of a painting.

Cézanne painted four oil portraits of the Italian boy in a red vest in varying poses, allowing him to study the relationship between figures and space. The most famous of the four is the one that this title usually refers to.

“Here, there is a perfect balance of high compositional intelligence and spontaneous pictorial intuition.” In 1895, the art critic Gustave Geffroy said it was comparable to the finest figures of the Old Masters.

8, verho, kannu ja hedelmä

Verho, kannu ja hedelmät Paul Cezanne

Verho, kannu ja hedelmä

Painted in 1893-1894, this work is Paul Cézanne’s most famous still life, and the intimate nature of these works reveals Cézanne’s introverted character. It also holds the record for the most expensive still-life painting sold at auction.

A white pot is placed in the center of the painting, with two plates on either side. The plate on the left is white with a linear decoration on the edge and five fruits. The plate on the right is smaller, with only three apples. Other fruits line the back of the small plate and the front of the kettle.

räätälöity Paul Cézanne Cork Coasters tukkuvalmistaja ja -toimittaja Kiinassa

Paul Cézanne Cork Coasters

Maalauksen tukipinnalla reunassa roikkuu vaatteita. Oikealla oleva kangas peittää kokonaan pöydän kulman ja ulottuu alas maalauksen reunasta. Vasemmalla lautasen alle on kiilattu toinen vaalea kangas, joka ulottuu eteenpäin sohvapöydän yli.

The artist is known for his numerous still-life works. In his still life, the objects are always those of everyday life: jugs, plates, fruits, tablecloths, tables, etc. In different paintings, the arrangement and perspective of objects change.

9, L'Estaque, sulava lumi

Paul Cezannen L'Estaque, sulava lumi

L'Estaque, sulava lumi

This work was created in 1871 during the Prussian War.

Shades of black permeate the landscape, and even the snow appears to set off the black. In stark contrast, with an overwhelming, almost monotonous fury, it captures the essence of the changing scene and expresses a state of pessimism and despair.

custom Paul Cézanne Souvenir T-paidat tukkuvalmistaja ja toimittaja Kiinassa

Paul Cézanne Souvenir T-paidat

The painting has some subtle tones: the changeable whites of the snow and many greys, including the warm tones of Middle Earth between the red roofs. This is one of his most famous landscape paintings, a personal response to the Prussian War.

The taste for cold black, cold white, and gray reflects the artist’s heart. It looks very natural, and there seems to be some helplessness mixed in.

10, moderni OlympiaPaul Cezannen moderni Olympia

Moderni Olympia

Taiteilija maalasi kaksi maalausta samasta aiheesta eri aikoina, ja tämä on toinen kahdesta maalauksesta, Cézannen vastaus Eduard Manet'n maalaukseen samasta aiheesta vuonna 1863.

The work “A Modern Olympia” was created between 1873 and 1874; after a stay in Auvers-Sur-Oise, the artist painted a more erotic version, using brighter colors and more dynamic designs.

Teoksessa näkyy suoraan alaston palvelija paljastamassa yhtä pukematonta Olympiaa, jota parrakas mies hiljaa todistaa, kertomassa asiakkaan tavanomaisesta vierailusta prostituoidun huoneessa.

Once the work was exhibited, it received a lot of criticism.

räätälöity Paul Cezanne -muki tukkuvalmistaja ja -toimittaja Kiinassa

Paul Cezanne Muki

As a well-known Post-Impressionist painter, Paul Cézanne was known for his remarkable talent and talent during one of the late 19th-century Impressionism and early 20th-century materialist art movements (i.e., Fauvism, Cubism, and Expressionism). Build a bridge.
Noudattamalla maailmankuulujen taiteilijoiden innovatiivista henkeä TALMUDI matkamuistokehitystiimi tutkii jatkuvasti räätälöityjen matkamuistojen ja lahjojen sinisen valtameren markkinoita ja luo arvoa asiakkaille laadukkailla tuotteilla ja huomaavaisilla palveluilla.

Impressionistin lisäksi Van Gogh, Claude Monet, Paul Gauguin, Pierre Auguste Renoir. Opiskelimme myös Leonardo da Vinci aikana Italian Renessanssi, Dutch Kultaisen ajan taiteilija Rembrandt, abstrakti taiteilija Piet Mondrian, alphonse mucha, tšekkiläisen taiteen kaupallistamisen edelläkävijä, Pablo Picasso, Kuuluisa Espanjan taiteilija ja Katsushika Hokusai, mestari Japanilainen painatus.

Video-Paul Cézanne matkamuistoja

Ostoskori
Siirry alkuun

Pyydä nopea tarjous!

x