Video: Rembrandt van Rijn
Rembrandt Harmenszoon van Rijn (15. heinäkuuta 1606 – 4. lokakuuta 1669), joka tunnetaan paremmin nimellä Rembrandt, oli Dutch Kulta-ajan maalari, taidegraafikko ja piirtäjä.
Toisin kuin useimmat 17-luvun hollantilaiset mestarit, Rembrandtin teoksissa kuvattiin monenlaisia aiheita muotokuvista ja omakuvista maisemiin, allegorisiin ja historiallisiin kohtauksiin, raamatullisiin ja mytologisiin teemoihin.
Rembrandt ei koskaan lähtenyt Alankomaista, mutta hän sai paljon vaikutteita Italian taidetta, kuten Pieter Lastman, flaamilainen barokki, Utrecht Caravaggs ja Peter Paul Rubens.
Rembrandt matkamuistoinen jääkaappimagneetti
Häntä pidetään yleisesti yhtenä taiteenhistorian suurimmista kuvataiteilijoista ja yhtenä tärkeimmistä Hollannin taiteen historiassa. Kuten monet Hollannin kultakauden taiteilijat (esim Jan Vermeer), Rembrandt oli ammattimainen taidekauppias.
Hänen grafiikkansa ja maalauksensa olivat kuitenkin suosittuja koko hänen elämänsä, ja hänen maineensa taiteilijana säilyi vahvana, millä oli suuri vaikutus monien Euroopan maalareiden tyyliin.
Vaikka taiteilija saavutti suurta menestystä nuoruudessaan, Rembrandtin myöhemmät vuodet päättyivät henkilökohtaiseen tragediaan ja taloudellisiin vaikeuksiin.
TALMUD-tiimi kunnioittaa erittäin paljon maailmantaidetta. Rembrandtin taideteosten yksityiskohtaisen tutkimuksen perusteella on tuotettu sarja videoita ja artikkeleita, joiden tarkoituksena on auttaa sinua. Alla on kymmenen Rembrandtin suurinta teosta viitteellesi.
1, Bathsheba kylpylässään
Bathsheba kylpylässään
Bathsheba at Her Bath on Rembrandt van Rijnin maalaus vuodelta 1654. Tässä maalauksessa on kuvattu vanha tarina, jossa kuningas Daavid näki Batseban kylpevän ja oli kiehtonut, vietellyt ja kyllästynyt. Maalausta voi katsoa Pariisin Louvressa.
Tämä on tarina Vanhasta testamentista, jossa Daavid kiehtoi Batsebaa ja vietteli hänet raskaaksi saadakseen tämän naimisiin, Daavid lähetti hänen miehensä taisteluun ja tappoi tämän salaa.
Rembrandt Souvenir MDF-lasinaluset
Rembrandt kuvaa Bathshebaa pesemässä jalkojaan vanhuksen piikan kanssa. Hänellä on Davidin kirje, joka kutsuu häntä, ja toisin kuin muiden taiteilijoiden esitykset, Rembrandtin työ on ainutlaatuinen kirkkaiden värien ja tiheiden siveltimenvetojen dynamiikka.
Maalaus on myös huomionarvoinen Batseban moraalisen ongelman erinomaisesta vangitsemisesta, sillä hän ei katso mitään, kun hän harkitsee Daavidin ehdotusta. Maalaus tunnetaan yhtenä Rembrandtin kuuluisimmista akteista ja sitä pidetään yhtenä taiteilijan suurimmista saavutuksista.
Maalaus oli Pariisin Louvren kokoelmassa.
2, Danaë
Danae
Danaë valmistui vuonna 1636, ja se oli paitsi yksi Rembrandtin upeimmista alastonmaalauksista, myös yksi kuuluisan hollantilaisen taiteilijan suurimmista mestariteoksia.
Danae oli kreikkalaisen mytologian prinsessa, jonka hänen isänsä Acrisius vangitsi pronssikammioon, koska hänen poikansa ennustettiin tappavan hänet. Kuitenkin Zeus, jumalten kuningas, halusi hänet. Hän muuttui kultaiseksi sateeksi ja tuli hänen huoneeseensa saattamaan hänet raskaaksi.
Rembrandt van Rijn Muki
Rembrandtin maalaus, joka kuvaa alastonhahmoa, joka toivottaa Zeuksen tervetulleeksi sängyssä, onnistuneesti vangitsee intohimon, jota nainen osoittaa nähdessään rakastajansa.
Venäjän Katariina II osti maalauksen 1770-luvulla, ja se on ollut siitä lähtien Pietarin Eremitaaši-museossa.
3, Saskia As Flora
Saskia Florana
Saskia as Flora on Rembrandtin vuonna 1634 tekemä öljymaalaus, jossa hänen vaimonsa Saskia van Uylenburgh on jumalatar Flora.
Rembrandtin Flora on saattanut saada inspiraation Titianin kasvillisuudesta. Flora, kukkien jumalatar, seisoi luolassa katsojaa katsellen pukeutuneena ylelliseen ja omalaatuiseen hopeakirjailtuun satiinipukuun ja suuriin helmikorvakoruihin.
Rembrandt Souvenir puinen lasinalusta
Hänellä on pitkät hiukset kukkainen päähine, johon kuuluu värikäs tulppaani. Hän kantoi myös kävelykeppiä, joka oli koristeltu lehdillä ja kukilla. Maalauksen mitat ovat 49 tuumaa x 40 tuumaa.
4, Juutalainen morsian
Juutalainen morsian
"Juutalainen morsian", maalattu noin 1665-69, on Rembrandtin maalaus.
Maalaus on saanut nimensä amsterdamilaiselta taiteenkeräilijältä, joka piti maalauksen kohteena kaulakorua, jonka juutalainen isä antoi tyttärelleen hääpäivänä.
Myöhemmin jotkut taidekriitikot hylkäsivät ehdotuksen, ja kahden kuvatun hahmon uskotaan nyt olevan rakastajia tai aviopareja. Spekulaatio pariskunnan henkilöllisyydestä jatkuu.
Juutalaisen morsiamen metallimagneetti
"Juutalaisen morsiamen" loi Rembrandt niin sanotulla neljännellä Amsterdamin aikakaudella (1658-69) myöhempinä vuosinaan. Tämä maalaus ja Tuhlaajapojan paluu on hänen aikakautensa kuuluisin teos ja osoittaa, että taiteilijan luova tyyli on kypsynyt.
Maalaus on Amsterdamin Rijksmuseumin pysyvässä kokoelmassa. Rembrandtin elämäkerran kirjoittaja Christopher White kutsui teosta "yhdeksi suurimmista ilmaisuista henkisen ja fyysisen rakkauden hellästi fuusiossa maalauksen historiassa".
5, Omakuva baretilla ja käännetyllä kauluspannalla
Omakuva baretilla ja käännetyllä kauluksella
"Omakuva baretilla ja käännetyllä kauluksella" on Rembrandt van Rijnin maalaus vuodelta 1659. Monet taidekriitikot pitävät sitä parhaana koskaan tehtynä omakuvana.
Tässä maalauksessa taiteilija istuu suuressa turkisviitassa kädet sylissä, valoisimmalla alueella hänen kasvonsa. Rembrandtin asennon inspiraationa oli Rafaelin kuuluisa muotokuva Balthasar Castiglionesta.
Rembrandt matkamuistolasimagneetti
Hänen ollessaan 50-vuotias maalattu tämä maalaus osoittaa hänen armottoman ja vilpittömän kuvauksensa itsestään. Taiteilija eli tuolloin vaikeaa elämää "elämän stressin ja jännityksen kanssa, sekoitus luovia voittoja sekä henkilökohtaisia ja taloudellisia takaiskuja".
Rembrandtia pidetään yhtenä omakuvalajin suurimmista taiteilijoista, ja tämä maalaus on hänen tunnetuin omakuvansa. Tällä hetkellä National Gallery of Art:n kokoelmassa Washington DC:ssä
6, Tohtori Nicolaes Tulpin anatomian oppitunti
Dr. Nicolaes Tulpin anatomian oppitunti
"Tohtori Nicolaes Tulpin anatomian oppitunti" (hollanniksi: De anatomische les van Dr. Nicolaes Tulp) on hollantilaisen taidemaalarin Rembrandtin vuonna 1632 tekemä öljymaalaus.
Amsterdamin kirurgien kilta tilasi sen piirtämään ryhmäkuvan Lääkärin killan jäsenille. Maalauksen painopiste on ruumis.
Tohtori Nicolaes Tulpin anatomian oppitunti valokuvakehys
Puhujana on kuuluisa tohtori Nicolas Durr. , Miehittää pääaseman, muut ihmiset on järjestetty kerroksittain peittämättä toisiaan, jotta ihmiset näkevät selvästi heidän erilaiset ilmeensä.
Tämä maalaus on 26 vuotta vanha kuuluisa Rembrandtin teos, ja se on nyt Mauritshuisin kuninkaallisessa museossa Haagissa.
7, Syndics Of The Drapers' Guild
Drapers' Guildin syndikaatit
"Syndics Of The Drapers' Guild" oli Rembrandt van Rijnin vuonna 1662 tekemä maalaus. Tämä maalaus tunnetaan myös nimellä Näytteenottoviranomaiset.
Tämä vuonna 1662 valmistunut maalaus, joka tunnetaan myös nimellä Syndicate of Drapers' Guild, on kollektiivinen muotokuva Amsterdamin Drapers Guild -syndikaatista, jonka tehtävänä on arvioida kutojien killan jäsenille tarjoamien kankaiden laatua.
Syndics Of The Drapers' Guild -jääkaappimagneetti
Miehet, jotka arvioivat persialaistyylisen kankaan pituutta mallikirjan esimerkkejä vastaan, ovat (vasemmalta oikealle): Jacob van Loon, Volckert Jansz, Willem van Doeyenburg, Frans Hendricksz Bel, Aernout van der Mye, Jochem de Ei.
Ainoa poikkeus maalauksessa on mies, jolla on pakkopaita, koska hän on palvelija. Maalauksen tilasi Amsterdam Drapers Guild Guild Halliin, jossa se sijaitsi 1770-luvun alkuun asti.
Maalaus on nyt Rijksmuseumissa Amsterdamissa ja on yksi museon suurimmista aarteista.
8, Mies kultaisella kypärällä
Mies kultaisella kypärällä
"Mies kultaisella kypärällä" on Rembrandt van Rijnin maalaus vuodelta 1650. Tämä maalaus on erinomainen esimerkki Hollannin kultakauden maalauksesta.
Sisällön osalta "Mies kultakypärässä" voidaan ymmärtää edustavan Marsia, sodan jumalaa, ja upeaa ja kiiltävää kypärää on pitkään pidetty hänen ominaisuutenaan.
Teoksen kypärät ovat voimakkaasti maalattuja ja voimakkaasti heijastavia, mikä osoittaa erityisesti Rembrandtin liioittelua.
Mies kultaisella kypärällä -valokuva-albumi
Myös kasvojen tumma, lähes graafinen esitys ei sovi Rembrandtin tunnustyyliin.
Nämä yksityiskohdat ovat perusta myöhemmille kriitikoille kyseenalaistaa sen kirjoittajan. Maalaus kunnostettiin 1980-luvulla.
Maalaus sijaitsee nykyään Gemäldegaleriessa Berliinissä.
9, Myrsky Galileanmerellä
Myrsky Galilean merellä
"Myrsky Galileanmerellä" on Rembrandt van Rijnin vuonna 1633 tekemä maalaus, joka kuvaa Jeesuksen ihmettä, joka tyynnytti myrskyn Galileanmerellä.
Jeesuksen ihmeet ovat yliluonnollisia tekoja, jotka evankeliumeissa luetaan hänelle. Yhdessä sellaisessa teossa Jeesus pelasti opetuslapsensa tyynnyttämällä myrskyn heidän purjehtiessaan Galileanmeren yli.
Rembrandtin matkamuistopalapelit
Tämä ihme on kuvattu Rembrandtin maalauksessa, joka syntyi Amsterdamissa taiteilijan ollessa 20-vuotias, ja se on yksi hänen varhaisista mestariteoksistaan.
"Myrsky Galileanmerellä" on kuuluisa siitä, että se on ainoa merimaisema, jonka Rembrandt on koskaan nähnyt. Maalauksen sijainti on edelleen tuntematon, koska se varastettiin Isabella Stewart Gardner -museosta vuonna 1990.
10, Yövartio
Yövahti
"Yövartio" (hollanniksi: De Nachtwacht) on hollantilaisen kultakauden taiteilijan Rembrandtin kuuluisa maalaus 17-luvulla.
Vuonna 1642 valmistunut se on hollantilaisen muotokuvamaalauksen kulta-ajan mestariteos. Tämä maalaus on Amsterdam Archer Companyn palkkaama muotokuva Rembrandtista.
Rembrandt muutti muotokuvien hahmojen priorisoinnin periaatetta alemmuuden ja alemmuuden järjestyksessä ja lähestyi teatterivaikutelmaa eri tavalla.
Tämä maalaus kuvaa itse asiassa kapteenin ja apulaiskapteenin (kaksi hahmoa keskellä näyttöä) kohtaus päiväsaikaan, mikä erehtyi kuvaamaan yötä hämärän valon vuoksi.
Yövartiomatkamuisto pyöreän pöydän matto
On syytä mainita, että kuvassa näkyy pieni tyttö. Loogisesti ajatellen on hyvin ennenaikaista, että pieni tyttö esiintyy tässä maalauksessa, mutta Rembrandtin käsittely tekee siitä ei kovin häiritsevän ja näyttää hyvin luonnolliselta.
Samalla pikkutytön sävy on kontrasti takarivin tumman sävyn kanssa. Nykyään useimmat ihmiset ajattelevat, että pieni tyttö on valon ja totuuden symboli, eikä kukaan tiedä miksi.
Se on nyt Amsterdamin museon kokoelmissa Alankomaissa.
Rembrandt Souvenir -valokuvakehys
Rijksmuseum on Alankomaiden suurin ja arvostetuin museo. Siellä on laaja kokoelma hollantilaisten mestareiden, kuten Rembrandt van Rijnin, Johannes Vermeerin ja Frans Halsin, teoksia, Van Gogh, Piet Mondrian.
Rembrandt van Rijn on yksi historian tunnetuimmista maalareista. Hän on valon ja varjon mestari, ja hänen maalauksensa ovat maailman ikonisimpia.
Jos olet taiteen ystävä, Rijksmuseum on ehdottomasti vierailun arvoinen. Maailmankuulun maalausten, veistosten ja muiden esineiden kokoelmansa ansiosta jokaiselle löytyy jotakin.
Näiden taiteilijoiden tyylien pohjalta TALMUD-tiimi on kehittänyt sarjan räätälöityjä taidematkamuistoja, jotka tarjoavat eksklusiivisia räätälöityjä matkamuistoja ja lahjoja museoille, gallerioille, elämyksellisille taidenäyttelyille jne.
Video-Rembrandt van Rijnin matkamuistoja